martes, 7 de agosto de 2012

Red, White & Blue (2010)


País: Estados Unidos
Dirección / Guión: Simon Rumley
Intérpretes: Noah Taylor, Amanda Fuller, Marc Senter
Fotografía: Milton Kam
Música: Richard Chester
Productora: Fidelity Films
Temática: Venganza
Duración: 103 minutos

Premios: ganadora del Underground Award en la categoría Best of Fest Narrative en el Festival de Cine Independiente de Boston

Valoración:
Conde Alucard...al Demonio




Sinopsis: En una noche de borrachera, Franki comparte a Erica con sus amigos, para descubrir más tarde que ella esconde un gran secreto. Pero pronto Erica conoce a Nate y las vidas de los tres se encontrarán unidas en la sangre.

Galería de fotos: 


Foxy lady: Erica pasa sus noches arrastrándose entre las barras y las camas de Texas. Emocionalmente bloqueada, su única forma de contacto humano es prácticamente una serie de encuentros de una sola noche con hombres anónimos.



White thrash: el misterioso Nate afirma haber sido dado de baja honorablemente del servicio en Irak. Parece interesado en Erica para algo más que sexo.



Hard rock: Franki es un joven e impetuoso aspirante a estrella de rock. También fue uno de los casuales encuentros sexuales de Erica y está a punto de reencontrarla de manera inesperada.



La calma antes de la tormenta: filmada en los alrededores de Austin, con un comienzo denso y lleno de imágenes casi sin diálogos, la película se toma su tiempo en mostrarnos el lugar y el modo de vida de sus protagonistas. 



Golpea fuerte: una película dura y difícil que retrata la sordidez de una sociedad despiadada que pisotea al outsider.



A cara de perro: lo está Nate durante todo el film. El papel que revela al australiano Noah Taylor como un actor enorme (a pesar de su pequeña contextura física).



Brutal y sin concesiones: Una excelente revenge movie independiente, con escenas donde la violencia comienza sugerida y va ganando peso hasta detonar en una catarsis salvaje y visceral. Hay que esperar el desenlace de los últimos 30 minutos, con un clímax tortuoso que sorprende y perturba en partes iguales.

Afiches:


Fuentes consultadas:
Blog "Videodrome"
Wikipedia, la enciclopedia libre
Filmaffinity
Abandomoviez

martes, 17 de julio de 2012

Coraline (2009)

País: Estados Unidos
Título hispano: Coraline y La Puerta Secreta / Los Mundos de Coraline
Director: Henry Selick
Guión: Henry Selick (Novela: Neil Gaiman)
Música: Bruno Coulais, They Might Be Giants
Fotografía: Paul Gentry, Pete Kozachik
Web oficial: http://coraline.com/
Duración: 101 minutos

Largometraje de animación



Valoración:
Conde Alucard...al Demonio




Sinopsis: Narra la historia de una niña que, al atravesar una pared de su casa, encuentra un mundo paralelo, donde sus padres son más considerados con ella, pero las sensaciones maravillosas pronto darán paso a algo oculto y horroroso.

Premios:
2009: Nominada al Oscar: Mejor película de animación
2009: 3 Premios Annie: Mejor diseño de personajes, diseño de producción, BSO. 10 nomin.
2009: Nominada al Globo de Oro: Mejor película de animación
2009: Nominada a los Premios BAFTA: Mejor película de animación
2009: Festival de Annecy: Mejor largometraje (ex-aequo con "Mary and Max")

Galería de fotos:


Coraline y sus padres se mudan a una vieja casa, pero los padres de la niña 
viven ocupados con su trabajo y le prestan poca atención.


Aburrida en su hogar, Coraline sale a recorrer el vecindario.


Frikis: son todos los vecinos que encuentra en su camino.


La puerta secreta: oculta en el salón de la casa,
pronto es descubierta por la inquieta niña.


Coraline a través del espejo: un surrealista cuento donde no sobran las comparaciones con Lewis Carroll y "Alicia en el país de las maravillas" o Kafka y sus retorcidos relatos.


Ten cuidado con lo que deseas: al otro lado de la puerta encuentra 
un mundo alternativo con una versión mejorada de su propia vida.


Flower Power: su "otro padre", mas divertido que el auténtico, 
cultiva un jardín de flores montado en una mantis religiosa mecánica.


"Sabes que podrías quedarte para siempre, si quisieras" (cita). 
Su "otra madre" y una tentadora oferta.


Gato: "Probablemente pienses que este mundo es un sueño hecho realidad. 
Pero te equivocas" (cita).

Igual que Alicia con el Gato de Cheshire, Coraline encuentra un felino que en ese mundo tiene la facultad de hablar.


Dilema: Coraline deberá decidir si desea permanecer para siempre en ese mágico lugar, donde la gente tiene botones en vez de ojos y está convenientemente disfrazada de bondad.


Gato: "Nosotros, los gatos, tenemos sentidos muy superiores a los seres humanos, y podemos ver, oler y...¡Shh! He oído algo..." 
Voz fantasmal: "Estás en grave peligro, niña!" (cita)


Mágica y tétrica: una película luminosamente sombría, filmada con la artesanal técnica de animacion stop motion por Henry Selick, el consagrado director de "El extraño mundo de Jack" (1993) y "Jim y el durazno gigante" (1996) -en las cuales Tim Burton fue el productor asociado.


Arte inspirado: el film se inspiró en el estilo francés para los escenarios 
y en la moda de París para el vestuario de algunos personajes.


Una obra adulta para niños: una placentera y paradójica mezcla de fascinación, ansiedad y desasosiego. Una  pequeña maravilla para grandes y chicos que disfrutan de la fantasía oscura.


Afiches:

sábado, 19 de mayo de 2012

Isla Cameron - El canto de una sirena


 Flora cantando y bailando en “The Innocents” (1961)

La tradicional canción infantil “O willow Wally” fue interpretada por Isla Cameron imitando la voz de una niña, inmortalizando así el escalofriante canto de Flora, en la obra maestra de terror de Jack Clayton.
 



Isla Cameron (c. 1930 - 1980) fue una cantante y actriz escocesa, considerada, junto con Ewan MacColl, A.L. Lloyd y Alan Lomax, como una de las figuras clave del revival de la canción folk inglesa en la posguerra y una de las voces femeninas mas populares de su época. Durante la década del 50 alternó sus presentaciones en clubes de las islas británicas con participaciones en pequeños roles de películas. Falleció en un trágico accidente en su casa en 1980.

Si creen que pueden resistir el canto de una sirena, acá les dejamos una canción mas de Isla:


viernes, 11 de mayo de 2012

The Innocents (1961)

Título Inglés / hispano: ¡Suspense! / Posesión satánica 
País: Reino Unido
Director: Jack Clayton
Guión: Truman Capote, William Archibald, John Mortimer (escenas adicionales y diálogos).
Intérpretes: Deborah Kerr, Peter Wyngarde, Megs Jenkins, Pamela Franklin, Martin Stephens, Michael Redgrave
Fotografía: Freddie Francis (Blanco & Negro)
Música: Georges Auric
Duración: 99 minutos

Adaptación al cine de la novela de Henry James “The turn of the screw” (Otra vuelta de tuerca).




Valoración:
Conde Alucard…al Demonio


Sinopsis: Una puritana institutriz recibe la misión de encargarse de dos niños huérfanos que viven en una apartada mansión rural. Pronto empieza a sospechar que los antiguos criados, muertos hace tiempo, ejercen todavía una perniciosa influencia en la vida de los niños.

Premios 1962: Festival de Cannes: Nominada a la Palma de Oro (mejor película)

Galería de fotos: 


La institutriz: la señorita Giddens recala en una mansión rural para cuidar y educar 
a unos niños huérfanos abandonados por su egocéntrico tío.


Los niños: Miles y Flora, de apariencia angelical, 
pronto manifestarán una crueldad latente.


La trama: el film desarrolla una historia de fantasmas 
pero se apoya en un potente drama psicológico.


Los otros: el antiguo jardinero y la anterior institutriz, 
ambos amantes y ya fallecidos, se le aparecen a la señorita Giddens.


Deborah Kerr: espléndida en su rol de inexperta y recatada institutriz victoriana, 
supera el uso de la palabra con la fuerza de su gestualidad y mirada .


Miss Giddens llega a creer que los niños también pueden ver a los espíritus 
y que además están bajo su influjo.


Miles: “Sólo fue el viento, mi querida” (cita).


La fotografía: a cargo de Freddie Francis ("El hombre elefante", David Lynch, 1981), destaca en todo el film, tanto en los contrastes de luces en los interiores de la mansión como en el esplendor de los paisajes exteriores.


Elegante ambigüedad: La película maneja el misterio de una forma muy eficiente y gradual, planteando dudas e interrogantes que no tienen respuestas claras.


¿Posesión fantasmal?: en más de una ocasión el espectador deberá afrontar 
la interpretación de los hechos y de los indicios mediante conjeturas.


¿Problemas en la azotea?: mas allá de la posible sugestión de una mente fracturada, el director lleva la incertidumbre al extremo logrando un misterio metafísico e intelectual, fiel al espíritu de la novela de Henry James.


Atracción fatal: la creciente tensión sexual que vive la protagonista sumada a la atracción que demuestra por el niño que debe cuidar, sugieren que la reprimida institutriz podría estar luchando contra los propios fantasmas sexuales que afectan su equilibrio personal.


La música: de Georges Auric, aporta una banda sonora inquietante que reitera como tema central la melodía de la canción "O Willow Waly". Como dicha melodía, la película es particularmente siniestra a pesar de su envoltorio aparentemente ingenuo.


Una película visionaria y avanzada a su tiempo, considerada un auténtico referente para los amantes del cine de misterio y horror, cuya influencia se extiende a títulos mas recientes como “Los otros” (2001) o “El sexto sentido” (1999).


Afiches:

sábado, 5 de mayo de 2012

The Dickies - Los payasos asesinos del rock



The Dickies es un grupo estadounidense de punk rock formado en San Fernando Valley, Los Ángeles, California en 1977 y estuvieron entre las primeras bandas de punk que aparecieron en Los Angeles.



Su estilo camp y humorístico también está  influenciado por The Ramones. Muchas de sus letras se refieren a la cultura del Sur de California, plagadas de referencias y chistes privados, ejemplos que incluyen canciones como "Waterslide" o "I'm A Cholo".



También son conocidos por grabar versiones punk de clásicos del rock, como "Paranoid" de Black Sabbath, "Nights in White Satin" de los Moody Blues y "Nobody but Me" de los Isley Brothers.



En 1988 los Dickies escribieron e interpretaron el tema musical para la película de terror Killer Klowns from Outer Space con el batería Cliff Martinez quien también ha tocado con Red Hot Chili Peppers, The Weirdos y Captain Beefheart.
Aquí les dejamos el video de la clásica película: